전체 글 (287) 썸네일형 리스트형 "장미의 비밀: 사랑과 역사 속 숨겨진 이야기" 장미는 아주 오래전부터 신비롭고 아름다운 꽃으로 사람들의 마음을 사로잡아 왔어요. 마치 시간이 흐르지 않는 마법을 가진 것처럼, 장미는 고대부터 현대에 이르기까지 계속해서 인류의 역사 속에서 중요한 역할을 해왔답니다. 먼 옛날, 이집트의 파라오들은 장미를 단순한 꽃으로 보지 않았어요. 그들에게 장미는 부활과 아름다움을 상징하는 신성한 존재였죠. 그래서 파라오가 세상을 떠나면 장미도 함께 묻혀, 그들의 영혼이 다시 깨어날 때 함께 피어나기를 바랐답니다. 그리고 그리스 신화에서는 사랑의 여신 아프로디테가 장미를 통해 자신의 아름다움과 사랑을 나타냈어요. 그 사랑은 이내 로마 제국에 퍼져나가, 로마인들은 장미를 사치와 권력의 상징으로 여겼답니다. 로마의 연회에서는 장미 꽃잎이 비처럼 흩날렸고, 귀족들은 그 아.. 돈이 들어오는 식물_머니 트리 부와 번영을 상징하는 머니트리머니트리는 이름에서부터 풍요로움을 떠올리게 한다. 굵고 튼튼한 줄기, 풍성한 잎사귀는 마치 돈과 번영이 끊임없이 흘러들어오는 모습을 연상케 한다. 집안 한구석에 자리 잡은 이 작은 나무는 단순한 식물이 아니다. 그저 바라보기만 해도 마음이 평온해지고, 부와 번영이 자연스럽게 찾아올 것 같은 기대감을 준다. 전통적으로, 머니트리는 재물과 성공을 불러오는 식물로 알려져 있다. 상업 공간이나 집에 놓이면 경제적 성장을 돕는다는 믿음이 있다. 하지만 그 이상의 의미를 지닌다. 이 나무를 정성스레 가꾸는 행위는 부지런함과 인내, 그리고 성장을 향한 마음가짐을 상징한다. 나무가 자라듯이 우리의 삶도 꾸준한 노력 속에서 발전한다는 사실을 상기시켜 준다. 매일 아침, 맑은 빛이 머니트리의 .. 고양이 눈빛의 의미,소통,관찰 고양이 눈빛의 다양한 표현과 의미 고양이는 그들만의 독특한 매력으로 유명합니다. 그들의 매력은 외모 뿐만아니라 놀라운 소통 수단으로서 그들만의 특별한 눈빛을 가지고 있습니다. 광대 눈, 동공 크기, 눈꺼풀 움직임 등을 통해 다양한 감정을 전달하며 주변 환경과 상호작용합니다.첫째, 광대 눈은 사랑과 호기심을 나타내는 중요한 신호랍니다. 고양이가 주인에게 애정을 보일 때는 광대 눈으로 시선을 진하게 만들고 얼굴에 부드러운 표정을 지어 보여줍니다. 아주 사랑스럽지요. 이러한 모습은 안전하고 사랑받는다는 신호를 보내며 보호자와 상호작용을 증진시킵니다. 두번째, 주위 환경에 대한 경계심을 드러냈을때 동공 크기 조절다운합니다. 경계심과 긴장 상태로 공격적인 자세나 위협적인 상황에서 동공 크기가 작아지거나 좁아지는 .. 국제 고딕 양식: 시모네 마르티니의 ‘수태고지’ [미술의 역사11] 국제 고딕 양식 (International Gothic Style)은 14세기 말 무역이 활발해지면서 프랑스, 이탈리아, 독일, 부르고뉴 등 유럽 각지의 문화를 서로 교환하면서 생성된 미술로서 중세시대에서 르네상스 시대 사이의 과도기적 미술 양식을 의미한다. 이 시기에는 중세의 기독교 중심의 미술 양식이 여전히 존재했으나 서서히 인간 중심적인 미술로 변화했다. 국제 고딕 양식은 알프스 이남의 주로 이탈리아에서 성행했으며 당시 이탈리아는 작은 도시가 독립적으로 활동하는 도시국가였다. 오늘은 14세기 이탈리아 화가 시모네 마르티니(Simone Martini, 1284－1344)의 대표작인 를 살펴보자. 마르티니가 활동했던 시에나 도시는 비록 작았지만, 사회가 안정되었고 도시가 균형적으로 .. 원시시대의 미술 ‘알타미라 동굴 벽화’ [미술의 역사 1] 원시시대의 미술 ‘알타미라 동굴 벽화’ 아름다움에 감동하는 것은 인간의 본능이다. 인간에게 있어서 미술의 역할은 풍요로운 삶과 세상을 아름답게 만드는 것이다. 그러나 인류의 조상 들은 거대하고 위협적인 자연 앞에 야수의 위험으로부터 보호받고 싶은 마음과 원하는 동물들을 사냥하는 소망을 담아 동굴에다 그림을 그렸다. 원시시대에서 자연은 인간에게 삶의 터전이면서도 영원한 두려움과 경외의 대상이었다. 모든 과거의 문명들은 문자기록이 나타나기 이전 시대라는 의미에서 선사시대(先史時代)라 말하는 원시시대를 가지고 있다. 인간이 처음으로 그림을 그리기 시작한 것이 정확하게 언제인지는 알 수 없지만, 기원전 15000~10000년 무렵의 구석기 시대 알타미라 동굴과 라스코 동굴에 그려진 벽화가 지.. 반 데르 베이덴의 ‘십자가에서 내려진 그리스도’ [미술의 역사18] 15세기에서 16세기에 걸쳐 북유럽 르네상스의 중심지는 플랑드르지방(현재 벨기에의 서부, 네덜란드, 프랑스, 독일을 포함한 지역)으로서 북유럽 고유의 특징을 가진 르네상스 미술이 번성하였다. 이탈리아를 중심으로 한 탐미적이고 귀족적인 남유럽의 르네상스가 주춤하면서 새로운 미술의 중심이 된 북유럽의 미술은 고딕미술의 주요 개념들을 새로운 사실적인 양식으로 바꿈으로써 근대 미술사에 큰 공헌을 하였다. 오늘은 15세기 네덜란드 화가인 로히르 반 데르 베이덴(Rogier van der Weyden, 1399-1454)의 ‘십자가에서 내려진 그리스도’ 작품을 감상해보자. 이 작품은 초기 네덜란드 회화의 걸작으로 꼽히며, 무엇보다도 그리스도의 죽음 앞에서 사람들이 갖는 슬픔의 감정을 가장 선명하.. 니콜라 프로망의 '모세에게 나타난 성모 마리아' [미술의 역사20] 니콜라 프로망의 '모세에게 나타난 성모 마리아‘ 인생을 살다 보면 어느 순간에는 진정 ‘내가 행복해지려면 어떤 일을 해야 할까?’ 내가 가는 이 인생길이 맞는가?’ 하는 의문이 들 때가 있다. 나는 이 질문을 메아리처럼 마음 속에 품고 이민자의 첫 삼년을 보냈다. 마치 구약 성경에 나오는 이스라엘 백성들이 황량한 광야에서 불안함과 새 땅에 대한 희망을 품는 것처럼 말이다. 모세가 무려 40년의 긴 세월 동안 그들을 이끌었던 광야 생활을 하면서 불타는 떨기나무를 목격하였다. 그 장면을 설명한 니콜라 프로망의 작품 를 감상해보자. 프랑스 화가 니콜라 프로망(Nicolas Froment, 1430~1485년)은 성 모세에 관한 이야기를 제대화로 그렸다. 이 그림을 주문한 사람이 성모 마리아.. 레오나르도 다 빈치 <담비를 안고 있는 여인 > 담비를 안은 여인은 1489년에서 1490년 사이에 레오나르도 다 빈치가 그린 그림이다. 모델은 체칠리아 갈레라니(Cecilia Gallerani)인데 "로도비코 일 모로"라는 별명을 지닌 밀라노 공작인 루도비코 스포르차(Ludovico Sforza)의 애인이다. 이 그림은 레오나르도가 그린 오직 네 점의 여성 초상화 중 하나이다. 다른 세 점의 초상화들은 모나리자, 지네브라 데 벤치의 초상과 라 벨 페로니에르(La Belle Ferronière)이다. 레오나르도는 로도비코 스포르차의 성채인 스포르체스코 성(Castello Sforzesco)에 그와 함께 살 때인 1848년 밀라노에서 체칠리아 갈레라니를 만났다. 체칠리아는 공작의 애인이었는데, 젊고 아름다운 17세의 그녀는 음악을 연주했고 시를 썼다. .. 이전 1 ··· 15 16 17 18 19 20 21 ··· 36 다음
